阿图尔为何会离开巴萨加盟尤文呢？

虽说如今本赛季的五大联赛比赛还未结束，但是已经产生了多笔球员之间的转会，其中最引人注意的其实还是巴萨与尤文之间的转会交易，毕竟这两大足坛豪门完成了一笔重量级的交易。巴萨这边送出了阿图尔，而尤文则送出了皮亚尼奇以及1200万欧元的转会费。起初这笔交易，几乎没有人认为会成行，毕竟在转会的过程中，巴萨的球员阿图尔一直没有给出坚定的答案，他似乎对于对加盟尤文的交易并没有特别感兴趣。最终在多方努力之下，有着“新哈维”之称的阿图尔才选择了转会尤文。那么，“新哈维”阿图尔为何会离开巴萨加盟尤文呢？现在已经破案了，因为有一重大原因给出了答案。

要知道阿图尔是出了名的“儿萨梦”，他在加盟巴萨之后十分兴奋，同时也被巴萨方面所重点培养，被认为是球队中的下一个哈维。因此，阿图尔对于为巴萨效力是十分有期待的，最终选择加盟尤文，这也有些令人意外。据悉，至于阿图尔为何会在最后同意加盟尤文，37岁巨星阿尔维斯在从中起到了重要的作用。

近日，美媒ESPN透露了阿图尔加盟尤文的更多细节，该媒体表示是阿尔维斯在其中推动了这笔转会的产生，因为阿尔维斯在这笔转会中充当了说客，他说服了阿图尔离开巴萨，具体的原因并不是因为C罗。

众所周知，当尤文拥有了C罗之后，他们更容易吸引其他的球员加盟球队。不过这次，阿图尔加盟尤文，最根本的原因却是因为阿尔维斯告知阿图尔加盟尤文就意味着更加接近代表巴西国家队踢比赛，从而参加世界杯以及美洲杯。可见，阿尔维斯的意思已经很明确了，阿图尔在巴萨时几乎是没有太多机会的，毕竟他在巴萨并不是球队的绝对主力，而是一名切换于主力与替补之间的球员（本赛季出场28次，只有17次首发机会）。如果来到尤文，那么自然会得到更多的机会，因为如今的尤文阵中并没有像阿图尔这样的能够拿球摆脱，还能完成妙传的球员，这样一来，他会是尤文的主力人选，那么阿图尔会更容易入选国家队，从而代表巴西队征战比赛。至于在加盟到尤文之后，他会有什么样的表现，就让我们等着下赛季的开赛吧！

清库存？尤文为得到阿图尔，考虑加入德西里奥作为交易筹码

据西班牙媒体《世界 体育 报》报道，尤文图斯正在与巴萨商讨有关阿图尔的转会可能，他们为此可以将德西利奥加入到交易中。尤文对于这位巴西中场非常欣赏，萨里认为，阿图尔若来到尤文图斯队中，会对整个团队起到至关重要的作用。此前有消息称巴萨希望尤文将德里赫特包括在交易之中，但尤文图斯表示德里赫特是中后卫中唯一不可动摇的人。之后也有消息称尤文会将皮亚尼奇、本坦库尔或者贝纳德斯基可能加入到交易中。由于目前新冠肺炎的影响，所有的俱乐部财政状况都不乐观，尤文希望尽可能少地避免加钱。现在德西利奥也可能加入到阿图尔的交易中。巴萨正计划将左后卫菲尔波放入转会市场，如果收到了满意的报价而也不排除出售右后卫塞梅多，因为德西利奥在左右两个边卫的位置都能胜任。（仰卧撑/Grec.）

阿图尔·鲁宾斯坦的个人作品

除了肖邦的作品之外，贝多芬、舒曼和布拉姆斯的键盘作品大量地出现在阿图尔·鲁宾斯坦的节目单上。阿图尔·鲁宾斯坦演奏为360问答数众多的贝多芬的奏鸣曲，但是在他漫长的职业演奏生涯中，有两首特别地是他的最爱。其一为《热情》奏鸣曲（作品五十七）；另一依销却油血肥封践福酒快为降E大调奏鸣曲作品三十一之三。阿图尔·鲁宾斯坦录制了三说带沙便室照括保备次的降E大调奏鸣曲，这里所收录的是第二次、某故装依鱼木专肉具慢于1964年的录音。这首生气蓬勃、热情洋溢的作品之所以强烈吸引阿图尔·鲁宾斯坦的原因是显而易见的，它需要如歌的音色、钢琴的优雅和旋律的激荡圆沙便位己急处（特别是其第二和第四乐章）的独特结合一种阿图尔·鲁宾斯坦富有的特质。阿图尔·鲁宾斯坦诠释贝多芬的音乐风格是相当有说服力的，他演奏这位作曲家的方式也许曾受过已被遗忘的法国钢琴家艾杜瓦·里斯勒（Edouard Risler）的影响，年轻的阿图尔·鲁宾斯坦曾经听过他演奏全本的贝多芬奏鸣曲。“直到现在，”阿图尔·鲁宾斯坦在自传中回忆到：“我再也没有听过任何人能演奏这些奏鸣曲如同黎斯勒一般美丽而动人，他忠实的演奏它们，就好像它们对他安硫社话灯纪厚说话一样，显现了这些钜作的高度浪漫本质。人们似乎忘记贝多芬是第一位可被称为“浪漫派”的作曲家，简而言之，他利用自己翻的创作天分，在他的音乐中刻画出他的绝望、他的欢乐、他对自然的感受、他的愤怒的爆发，最重要地，他的爱。他利用他那无与伦比的才华，完美地展现这些情绪。谈论贝多芬时，再也没有比亚动维伯季还物势量收商“古典”这样的字眼更令我陌生的了。”阿图尔·鲁宾斯坦对布拉姆斯的音乐的终身奉献斑斑可考。事宾上，他在1971年表示：“布拉姆斯的音乐和我关系紧密尤甚于我那伟大的同胞肖邦。早年我有幸成为约瑟夫·约阿希姆——传奇的布拉姆斯的诠释者、建言者和友人--的些告左六民践称门生，经由他我一阅始就浸淫在布拉姆斯的音乐中。记住，我十岁那年布拉姆斯才过世，所以对我来说他是在世的作曲家，而非“老大师”。现在我仍然以这样的感觉来接近他的音乐，以我自己会位光香的方式，尝试演奏出早年成长时所喜爱的那位布拉姆斯的本质。”另外一位阿图尔·鲁宾斯坦年少时的人物在培养他对布拉姆斯的喜爱中也扮演了重要的角色，爱玛·英格曼是阿图守止责杂尔·鲁宾斯坦在柏林求学时的同学的母亲。被阿图尔·鲁宾斯坦称为“一位杰出的钢琴家”的她曾是克拉拉·舒曼的门徒，而她里展例并支刑营备上和她的夫婿是布拉姆斯第三号弦乐四重奏的受献者。“她以一种全然的单纯和内在的强度来演奏，”诉朝领药根据阿图尔·鲁宾斯坦的回忆录：“我们曾经为对方演奏过许多的布拉姆斯和舒曼，而因为她和他们有直接的接触，她能和我分享一些两位大师鲜为人知服的事情。”阿图尔·鲁宾斯坦宣称到农零井老业是香了他十来岁时，他已经对虽请其茶孔无里布拉姆斯的作品相当熟稔，而且不仅限于钢琴作品。他成为汉老波群引草笔纪座第一位录制布拉姆斯降B大调钢琴协奏曲的钢琴家，后来也灌录了许多室内乐和独奏作品。在独奏作品的领域中，我们很幸运的有两次f小调第三号奏鸣曲的录音；其中录制于1959年的第二次演出，收录于这份选集中。完成于1853年、于翌年付梓的这阙奏鸣曲描绘了作曲家人格中粗犷的、宏伟的、英雄的面相，它也包含了一些阿图尔·鲁宾斯坦设法以他典型的话至她求哪沉着掩饰的窒碍钢琴曲法。奇怪地，在廿岁完成这首作品后，布拉姆斯再也没回到钢琴奏鸣曲此一乐种，然而，在晚盾从布令法额持亮困乙年布拉姆斯以无与伦比的一系列主要是间奏曲、随想曲和狂想曲的三十首短曲丰富了钢琴的文献。阿图尔·鲁宾斯坦自其中选取录制了一些有趣的曲目，虽然这些较安静、情感较深刻的作品甚少出现在他的节目表上。在情感的表达上，他视它们为过于个人而私密、而无法在演奏厅的开放空间中准确传达的，这儿所收录的三首曲子清楚地显现了阿图尔·鲁宾斯坦表现作曲家这一方面的独特才能。创作于1837年的这些短曲有时被个别或以更小的曲集形式演奏，但是以舒曼精心安排的序列整体演出时更能收其效。对于《幻想小品》此一标题存在着一些猜测，但大部分的猜测都反应了如梦般的心理状况，这个作品集是沉思的、热情的、怪异的，其中有相当多的层次存在。阿图尔·鲁宾斯坦的钢琴美学独到的特质之一是他能以最优雅的方式，自一种情绪或织法移转到另一种，而这些在他的录音诠释中又最为明显。事实上，可以说阿图尔·鲁宾斯坦在舒曼的音乐中找到能够完全发挥他的独有资产的天地。就阿图尔·鲁宾斯坦的性情而言，法商茨·舒伯特是一位较有问题的作曲家，舒伯特最后的奏鸣曲收录在这里的1828年的降B大调是阿图尔·鲁宾斯坦唯一会公开演奏或录音的作品。1960年接受美国评论家艾文·科洛丁访问时，阿图尔·鲁宾斯坦坦言道舒伯特的音乐对他来说是“家常便饭，我总是弹奏他的奏鸣曲给自己，因为它们是如此的富有音乐性和悲悯的感觉。但在演奏厅就没有这么好了（太长、太重复），所以比起要求人们以施舍的耐心接受“令人欣喜的，但太长了”我宁愿不要公开演奏它们。”阿图尔·鲁宾斯坦在1963-1964乐季终于改变了他的立场，在一些节目单上加入降B大调奏鸣曲，而且在接下来几年偶尔也会演奏这首曲子。按着他着手对这曲目四次不同的录音尝试，前两次由于演奏本身就无法令人满意，马上被放弃，这里收录的1965年版本原本已准备发行，但是阿图尔·鲁宾斯坦最后一刻决定要做另一次尝试（1965年版在阿图尔·鲁宾斯坦过世后才面世，这要感谢制作人马克思·威考斯(Max Wilcox)的努力），最后，1969年阿图尔·鲁宾斯坦核准了一份录音，而且被大众所认可为标准的。但和1965年版比较起来，这份录音似乎有着较不一气呵成的流动，也引起了演奏者到底能多客观地审视他们自己成果的迷人问题。当然，阿图尔·鲁宾斯坦对这首奏鸣曲的情感投入，在1965年这份演奏中不计其数的细节中一览无遗。曾在许多场合受教于阿图尔·鲁宾斯坦的美国钢琴家安·雪茵（在哈维·萨赫所着阿图尔·鲁宾斯坦自传中）回想阿图尔·鲁宾斯坦对这首乐曲情感的深刻。雪茵带着这首奏鸣曲到她的一堂课中，演奏完第二乐章，然后她说：“（阿图尔·鲁宾斯坦）看起来非常庄严，对我说‘这个乐章就像死亡，再也没有比这段音乐更能告诉我们死亡的感觉像什么的了’。”（舒伯特在完成这首奏鸣曲两个月后过世）。另外有一次，阿图尔·鲁宾斯坦表示在他人生最后一刻想要聆听舒伯特C大调弦乐五重奏那庄严的慢板乐章的愿望——这个乐章和降B大调奏鸣曲的延长的行板有着清楚的情感关联。阿图尔·鲁宾斯坦的常备曲目中，位于浪漫时期巅峰的是塞札尔·法朗克的“前奏曲、圣咏与赋格”。阿图尔·鲁宾斯坦常以其为演奏会的开场曲。它包括了三个连接的、互相关联的乐段，同时透露了巴哈和李斯特的影响，然而法朗克个性化的惯用语法部分来自于他任职教堂风琴手多年的历练在整阙作品中随处明显易见，同样显著的是他那“主题变形”的特殊技巧，这在赋格的部分特别的值得注目，在此全部三个乐段的主题成功地融合在一起。阿图尔·鲁宾斯坦以郑重庄严的态度处理法朗克这份创作，赋予其织法一种清晰透彻的感觉，并在主题开展上添加了不少的戏剧效果。他的演奏曲目非常广泛，在演奏风格上，对于古典乐曲倾向华丽而不炫耀，弹奏肖邦作品则充满诗意和乡土气息，是20世纪权威的钢琴演奏家。晚年写了一部自传，共分3卷，分别叙述他的青年、中年和晚年3个时期的演奏生涯。他录制了很多唱片，尤其是肖邦全部作品的唱片，已成为珍贵的文献资料；他录制的L.van贝多芬的5首钢琴协奏曲，也是一份贵重的遗产。主要唱片集:1.肖邦19首夜曲，编号：RCA5613-2-RC（2CD）2.肖邦51首玛祖卡（全集），编号：RCA5614-2-RC（2CD）3.勃拉姆斯第一钢琴协奏曲（芝加哥交响乐团协奏，赖纳指挥）编号：RCA60822-2-RG

请简介一下比利时小提琴家格吕米奥，谢谢！

　Arthur Grumiaux 阿图尔·格吕米奥，比利时小提琴家。1921年3月21日生于维莱佩尔万（Villers-Perwin），幼年从外祖父学琴，9岁入沙勒罗瓦（Charleroi）音乐学院，12岁入布鲁塞尔音乐学院。1940年成为比利时政府演奏荣誉奖的第一名获奖者。1940年春首次举行独奏会。1945年与 BBC 交响乐团合作举行在英国的首演，名噪一时。1949年继杜布瓦任布鲁塞尔音乐学院小提琴教授。1952年在卡内基音乐厅演奏莫扎特的《第三小提琴协奏曲》，1953年在伦敦皇家节日大厅演奏贝多芬的小提琴协奏曲，获得成功，由此成为世界著名演奏家。1986年10月16日逝世于布鲁塞尔。

　　格吕米奥是法比小提琴派的代表，又有着浓烈的浪漫派风格，演奏音色纯净、典雅，表现出柔美中的静谧。